BANNER 2 ELLA

"Vive tu vida como un gran lienzo, donde el libre albedrío te lleve a diferentes espacios, formas, manchas y sensaciones... donde la libertad fluye como fluye el agua y la tinta."​

Marcela Batistic​

Nacida en Argentina, mi primer camino fue la aeronáutica, profesión que me permitió recorrer el mundo. Esos viajes se convirtieron en una experiencia transformadora, ya que en cada destino encontraba una excusa para sumergirme en museos, galerías y espacios culturales. Fue allí, entre las obras y los silencios de Europa, donde despertó en mí una segunda vocación: el arte.

La pintura llegó como una forma de canalizar esa conexión profunda con la belleza, la historia y la emoción. En 2005 comencé a formarme en el taller de Alicia de Sousa, continuando luego con Rebeca Mendoza y más tarde con Vivi Julliand, quien me acompañó en mis primeras exposiciones.

En 2009 inicié el curso de Técnicas Experimentales con Marco Otero, y continué explorando nuevos lenguajes visuales junto a la artista Gloria Seeber en Atelier 40 Espacio de Arte. Entre 2010 y 2015, estudié Historia del Arte con la Lic. Daniela Pisarev, egresada de la Universidad Complutense de Madrid. Con ella logré comprender e integrar en mi obra aquello que había admirado en los grandes museos europeos.

Más adelante, participé en clínicas de arte contemporáneo, pintura y talleres de técnicas, en la Asociación Amigos del Museo Nacional de Bellas Artes, así como en sus cursos de verano en Buenos Aires.

Hoy la pintura, es mi forma de vivir y expresar el mundo. 

Serie Mares

Texturas / Técnicas mixtas Experimentales
Sobre Canvas

Serie texturas

Técnicas mixtas Experimentales
Sobre Canvas

Serie Aguadas abstractas

Sobre Canvas

Exposiciones

2025

• Contempo Art- Coral Gables, Miami. USA.

• Exposición permanente – Vivi Julliand Contemporary Art.

 

2024

• The Other Art Fair – Dallas, Texas, USA.
• Palm Beach Art Fair – Florida, USA.
• Friends of Art Village – Vero Beach, Florida, USA.
• Exposición colectiva – TheDojo__ Art Gallery, Vail, Colorado, USA.

2023

• Contempo Art – Coral Gables, Miami, USA.
• Central Gables Art – Art Exhibition Global, Miami, USA.
• Vero Beach Art Village – Downtown Street Exhibition.

2020-2017

• Hotel Mantra / Punta del Este / Uruguay Marco de Exposiciones de Six O’Clock Tea by Carminne Dodero & Nordelta Art Studio, Argentina.

• Participación expositora en Marco Six O’Clock tea by Carminne Dodero en La Rural Bs As. Argentina. Nordelta Art Studio & Gallery.

2016

• Exposición permanente – Vivi Julliand Contemporary Art.
• Exposición permanente – Nordelta Art Studio & Gallery, Nordelta, Argentina.
• Hotel Wyndham – Argentina.
• Exposición individual – BMW -Argentina.
• Exposición colectiva – Athina Bay Resto & Art. -Bahía Grande -Nordelta, Argentina.

2014-2012

•⁠ Exposiciones colectivas – Espacio de Arte Modena Ferrari, Barrio Parque, Buenos Aires. Argentina.

•⁠ Exposición colectiva – Fontenla by Modena Ferrari, Puerto Madero, Argentina.

•⁠ Sofitel, La Reserva Cardales.

2012-2007

•Expo ATELIER 40- Espacio de Arte. Nordelta . Tigre. Argentina.
•⁠ ⁠Boulevard Sáenz Peña Tigre, Argentina.
•⁠ ⁠⁠Expo La Trastienda Club, Nordelta, Tigre. Argentina.
•⁠ ⁠⁠Expo/ Donación de Obras a beneficio Fundación Nordelta, Tigre, Argentina.

2007

“Un poco de historia “
Estudio – Taller
Con las artistas Lorena Zaffarano y Vivi Julliand

Textos críticos

No hay figuras. No hacen falta.
Lo que importa es la materia, herida y viva.
Cada capa es tiempo, cada grieta, memoria.

No son cuadros para decorar.
Son lugares para quedarse.
Silencio que respira.

Batistic no pinta lo que ve,
pinta lo que queda.
Y lo que queda es verdad.
Marcela Batistic: "La pintura como respiración" Las obras de Marcela Batistic no cuentan nada, y sin embargo dicen mucho. No hay figuras, no hay relato. Hay superficies que guardan silencio y, al mismo tiempo, laten. Uno se queda mirándolas y parece escuchar un murmullo, como si la materia misma hablara. La técnica mixta es apenas la excusa. Lo que importa es la mano que raspa, cubre, vuelve a abrir. Lo que importa es la paciencia, el tiempo que se acumula en capas. En esas capas aparece la memoria, no la memoria de un hecho, sino la memoria de la materia, del paso de la vida. La pintura de Batistic no es abstracta en el sentido de alejarse de lo real. Al contrario: es concreta. Es la huella de un gesto. No se trata de representar, se trata de estar. Lo que queda, después de mirarlas, es la sensación de haber estado frente a algo verdadero. No un espectáculo, no un adorno, sino un pedazo de tiempo compartido. La obra como respiración lenta, como recuerdo que no se borra. Eso es lo que logra Marcela Batistic: que lo invisible se haga presente, sin gritar, sin imponerse. Simplemente dejando que la materia diga lo suyo.
Pedro Roth - Artista Visual - Fotógrafo - Cineasta Siendo uno de los artistas aún vivos de mayor trayectoria en nuestro país y el exterior. Húngaro -Sobreviviente del Holocausto -Premio Fondo Nacional de las Artes 2020 - Premio Salón Nacional 2023 - Declarado Ciudadano ilustre Gob. Ciudad de Buenos Aires. Los Museos más importantes del Mundo albergan sus Obras.
" La obra de Marcela Batistic, comienza en un Todo, donde las partes se van fusionando, entremezclando y enlazando a través del tiempo. Desde sus comienzos, la obra produce una gran mutación de conceptos, paletas, estilo, corrientes, pero sobre todo Técnica. Las diferentes técnicas y materiales que utiliza se desprenden de las figuras y formas casi siempre Abstractas, que hacen a una composición pura, al principio casi geométrica, pasando por manchas texturadas de materia, hasta las texturas gruesas con materiales pesados y las finas actuales, con materiales dóciles como las tintas que corren en aguadas plenas, llenas de figuras etéreas que caminan sin límite, formando manchas inconscientes, que traen al ojo del observador objetos reales. Marcela pinta series, desde sus comienzos. Pasando por cielos Abstractos, composiciones geométricas, mares pesados de materia y suaves de aguadas. Formas duras, con materiales mixtos y planos. La sensibilidad de Marcela y el ojo protector de definición exacta, hacen que su obra, destaque detalles que vislumbran perfección dentro del caos de un todo en desorden. Su ojo clínico adiestrado ORDENA LAS PARTES DEL TODO, como en la Gestalt... diferenciando cada color, de cada mancha, de cada figura o forma. Libre o conducida. Para ella todo vale. La conducción de la mancha aguada libre o la propia libertad de la misma. Su camino en el Arte es inquieto y largo. Investigativo y procesado. Eso hace de su obra el TODO de su Persona".
Vivi Julliand - Curadora - Galerista - Arte terapeuta. Docente adjunta MNBA (Asociación Amigos). Miembro de la SAAP (Sociedad Argentina de Artistas Plásticos ) y creadora de Proyecto Art Qubit. /USA Art Society
Marcela Batistic es una artista Plástica de amplia trayectoria en el mundo de la pintura. Se ha formado con renombrados artistas y maestros como Rebeca Mendoza y Vivi Julliand. Ha realizado numerosas exposiciones a nivel Nacional e Internacional. Algunos de los disparadores creativos para las obras de Marcela han sido pintores de la talla de Picasso, Sorolla, o Tapies. Una imagen, un fragmento de una obra conocida, una fotografía, o incluso un paisaje pueden ser la inspiración para crear sus magníficas series de Paisajes abstractos. La mancha es casi siempre la protagonista. Una mancha con fuerza, con movimiento, que define y se apodera del lienzo. Un trazo con textura, donde se ha trabajado con distintos materiales como gesso, sal, arena, logrando que el color y la pincelada hablen e inviten al espectador a formar parte de la composición. Sus series nos dicen que estamos frente a una artista madura que trabaja los colores y las manchas hasta agotarlos para ,luego, comenzar una nueva serie. Marcela tiene un dominio de la paleta de colores que hacen que sus obras transmitan una fuerza interna tanto en su serie de Flores con colores saturados y vivos, como en su serie de Mar, y de manchas ,de paleta mas pastel o neutral. Tiene un gran dominio del espacio bidimensional, trabajando en grandes formatos con una comodidad magnífica. Sus obras invitan a disfrutar del trazo, de la textura, del color y de la profundidad de aquella mancha que resulta protagonista de su obra. Es una artista en constante crecimiento pictórico. Marcela hace poesía con el trazo, con el color, con la textura y con La Mancha.
Lic. Daniela Pisarev - Lic. En Artes Visuales de la Esc. Nac. De Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón Master cómo Experto en Comunicación y Arte por la Universidad Complutense de Madrid, España. Miembro de la Asociación Española de Críticos de Arte.